2025年12月20日，上海民生现代美术馆隆重推出全新漫画展览“格间漫游——瑞士当代漫画艺术展”。展览由艾莲奥诺拉·比特利（Eleonora Bitterli）策展，由上海民生现代美术馆、瑞士驻华大使馆及琉森国际漫画节（Fumetto Comic Festival Luzern) 共同主办。
展览汇集了来自瑞士22位艺术家近 500 件作品，以系统性的方式呈现当代瑞士漫画的创作生态与文化脉络。在瑞士，艺术家们以漫画、美术、动画、雕塑、声音等不同媒介开展多元实践，使漫画从单一的平面叙事载体扩展为在视觉语言、结构逻辑与思想表达上持续生成新可能的当代艺术形式。展览亦着重呈现漫画在美术馆中的再语境化过程：当这些作品脱离纸本与出版体系、进入当代艺术框架时，其图像结构、叙事方式与媒介特质被重新激活，进一步显现漫画作为视觉艺术的开放性与形式张力。
展览通过六个主题单元——“勇气”“身份”“历史与记忆”“梦与超越之境”“科幻”“社会”——展开瑞士当代漫画的叙事谱系和视觉表达。这些单元既呈现了艺术家的个人经验，也回应了更广泛的文化语境，展览邀请观众在这些开放叙事中停留、思考，并重新认识漫画在当代艺术语境中的可能性。
讲故事的艺术：六大叙事单元
1、勇气：直面恐惧、迈向未知的精神力量
在“勇气”单元中，艺术家借助图像与叙事的结合揭示面对恐惧时的个人经验与心理机制。里娜·约斯特的《道路》以充满象征的旅程探讨了精神困扰对个人和亲人在情感上的影响，让心理空间成为可视化的柔和线条；南多·冯·阿尔布的《学会恐惧》通过大胆、富有表现力的线条以及超现实元素与日常的相互交织，展示了韧性和自我接纳所带来的个人成长。安德莉亚·沃尔加斯则以鲜明色彩勾勒出爱、家庭、友谊与女性气质等主题的视觉表达。这个单元的作品，邀请大家共同踏上一场蜕变冒险之旅，将勇气理解为一种复杂而动态的心理能量，直面未知、克服障碍，体会属于普通人的英雄主义。
2、身份：自我、文化与社会结构的交错
“身份”单元展示艺术家们如何以漫画语言与多媒体装置探索身份的流动性、母职经验、文化记忆与社会角色。马蒂娜·瓦尔特的《阿尔贝蒂娜的梦幻商店》以温暖而富寓意的故事探讨“他者愿望”与“自我实现”的平衡，以及自我认同等更深层的主题；萨拉·富雷在驻地期间创作的特定场域墙画，将旅行经验中的文化细节转化为鲜明视觉；诺艾米·法蒂奥围绕身份这一主题展开，构建了一场关于自我发现与社会期许的视觉对话；马丁·厄什凭借细致的画风与作为肉铺老板的个人经验，在视觉吸引力与思辨性之间寻找平衡，探讨劳动、伦理与身体文化；桑德罗·拉姆塞耶的《香缇之地》聚焦现代身份困境，揭示在资本化社会中构建“真实自我”的难题。这一单元中的作品在美术馆空间中形成多重叙事交错的场景，使身份成为不断生成的开放结构。
3、历史与记忆：重访被忽视的线索
“历史与记忆”单元呈现出强烈的文献意识。艾里斯·魏德曼的《白色背心》通过苏门答腊殖民地中的瑞士商人故事，揭示了一段被忽视的瑞士历史；西蒙娜·斯托尔兹的《理由充分》则基于研究与访谈，将瑞士历史上针对儿童的强制收容制度以绘画的方式重新显现，使记忆转化为面向当下的历史反思与责任意识。这一单元让观众看到了漫画作为“视觉证词”的力量。
4、梦与超越之境：视觉想象的扩张
在“梦与超越之境”单元中展出了结合影像、雕塑等媒介的创作，将漫画突破平面叙事的界限，引入介于梦境、超现实与数字空间之间的领域。如克鲁布·加洛普的影像作品《泪》，以霓虹色彩与抽象形态构建动态的情感宇宙；安雅·维基与本杰明·赫尔曼的《神像》以夸张的面部特征、风格化的服饰塑造了“未知文化的图腾”；林努斯·韦伯的《全面回忆2》模糊了绘画和数字艺术的界限，现实与幻想在此交融。这些作品的超现实景观、抽象形态与奇幻体验挑战着人们对现实的认知。
5、科幻：构筑另一种未来
本单元呈现瑞士漫画在科幻想象中的多样性，将冒险、英雄征途、以及怪物或外星生命的邂逅融合在一起，用以探讨存在、伦理与进步等根本性问题；曼努埃尔·古尔迪曼的《帕扎拉克》构建了由数不清岛屿构成的星球，形成无尽拓展的想象空间；帕斯卡·格拉夫的《左右为难》以动作与心理张力推动故事；安德里亚斯·基纳的《全能》则以未来主义城市为背景讨论技术、正义与人性；塞巴斯蒂安·爱德华多的《埃德梅》融合音乐、图像与扫描图层，构成交互式的叙事体验。本单元中，科幻成为艺术家思考权力、伦理与未来的工具，激励我们突破熟稔的日常，向我们身处的现实发出诘问。
6、社会：日常中的压力、焦虑与幽默
在“社会”单元中，艺术家关注日常经验中隐蔽的结构性压力与人际互动的细微情绪。如克鲁布·加洛普的《04:23》以黑白图像呈现失眠与社会压力的隐性机制；他的另一个作品《是什么让我们疲惫不堪》以蜡染技法在旧床单上印制抽象人形等方式，让“疲惫”具象化，温和地要求观众停下脚步，重新思考如何在生产和生活之间取得平衡。本单元作品以幽默与反讽勾勒现代生活的荒诞，揭示身份、都市体验与时代情绪的复杂性。
本次展览希望以更柔软、更亲切的方式，让观众在作品之间自由漫游。展厅以鲜明的大色块、巨型装置和仿佛从书页中跃出的错视漫画场景，营造出轻盈、愉悦的“魔法时刻”，让人不自觉地放慢脚步。展厅中也隐藏着许多可“翻开”细节：从平面漫画延伸出的立体书；从作品内容生长出的跨次元小场景；以及为读者准备的 1:1 透明翻译卡，只需轻轻覆盖在原作上，便能轻松读懂故事，又不打扰画面的呼吸……同时，我们也打造了艺术家作品延伸的区域，观众可以在其中放松、玩耍、拥抱那些真实可触的画面元素。展厅的最后，由上海书城和美术馆共同打造了“慢漫书屋”，精选儿童绘本与漫画图书可供观众自由翻阅，让阅读与观展在同一空间里自然流动。
越过展墙，美术馆还在街角“森邻公园”里放置了大型雕塑玩偶，让漫画世界延展到户外，邀请观众在城市、在冬日、在想象之间进行一场真正的“漫游”。
展览时间：2025年12月20日至2026年4月6日
周二～周日 10:00–18:00 （周一闭馆）
地址：上海市黄浦区威海路48号5-6F
