蓝骑士艺术Bluerider ART 上海外滩荣幸宣布将于2025年8月23日至10月19日举办群展“微光河The Aura River —我们终将抵达大海”。本次展览呈现从“第二届中国85后青年艺术家征件计划”中最终入选的27位青年艺术家的作品，他们凭借作品独具的风格语汇与时代视角从全国逾700位投稿者、2800余件作品中脱颖而出，展现出新时代青年创作者坚实的实力与多元的创造能量。
“微光河The Aura River—我们终将抵达大海”的策展理念，源自于瓦尔特本雅明（Walter Benjamin）在《机械复制时代的艺术作品》中提出的“Aura”概念，这是一种艺术作品在时间与空间中无法被复制的独特存在感。本雅明认为“Aura”是艺术作品的灵光，是其独特历史痕迹、创作场域以及观看时与观者之间所形成的独特连结。 “Aura”不仅存在于作品本身，更深刻地植根于它所处的时间脉络与空间场域，并且保有一种无法被消解的距离感，让观者感知到那份遥不可及的神秘。
展览正是从这样的哲学基础出发，试图在当代数位化与全球化浪潮中重拾本雅明所描述的“Aura”。参展的85后青年艺术家们成长于数位技术无限扩展的时代，见证了影像的复制与流通如何改变艺术的观看方式。大数据、社交媒体、即时分享的数位平台让艺术作品的图像能瞬间抵达世界各地，却也模糊了它的“在场感”。然而，正是在这样的时代背景下，艺术家们试图通过创作唤醒那份被技术稀释的“Aura”，捕捉时间的痕迹、空间的记忆以及作品与观者之间那难以言喻的精神共鸣。
本届群展中的85后青年创作者透过画布、雕塑、影像的多元呈现，将个人记忆、时代反思与社会观察注入作品之中。在这些创作中，时间的痕迹被转化为一种无法被快速复制与传播的独特存在，那是经过时间洗礼后的深刻感知，是流动的光影记忆。艺术作品的“Aura”不仅来自于其物理存在，更源于它被展示的空间以及观者与作品互动时的独特氛围。展览试图重塑这种在场感，让艺术作品不仅是被观看的对象，更是观者能够“走入”的场域：展场布置犹如一条蜿蜒的光之河流，作品漂浮于光影交织的空间中，使人感知那份无法复制的临场震撼。
群展“微光河The Aura River—我们终将抵达大海”象征着一场关于时间、空间与距离的流动之旅。每一件创作都是一颗漂浮的微光，承载着记忆的重量、空间的延展与神秘的距离。当观者步入展场，便沉浸于时间与记忆交织的长河中，感知那流动中的光影与无法复制的灵光。这些微光随着时间的长河奔流不息，最终汇聚于无垠的大海，象征着艺术创作不断向前探索的无限可能。微光闪烁，时光流动，我们终将抵达大海。
参展艺术家：（依中文姓氏笔划排序）
王熙然（b.2001，江苏）
代英伦（b.1987，辽宁）
孙一涵（b.2003，浙江）
沈红涛（b.1985，北京）
杨洋（b.1988，浙江）
杨鸿（b.1988，湖南）
杨秉和（b.1995，山东）
杨铁军（b.1995，浙江）
李桓羽（b.1986，青海）
李依宸（b.1996，上海）
李梁晨（b.1997，北京）
吴华衡（b.1988，广东）
张振（b.1993，黑龙江）
张蒙（b.1995，内蒙古）
张开（b.2000，浙江）
陈浩然（b.1994，天津）
陆玉俊（b.1995，安徽）
时语歆（b.2003，北京）
孟程霄（b.1987，陕西）
孟涛（b.1990，山东）
周博华（b.1992，山西）
宗其润（b.2001，河南）
婴野赋（b.1985，江苏）
崔闻书（b.1994，辽宁）
覃超（b.1985，湖北）
曾家佳（b.1989，广东）
颜瑞（b.1995，江苏）
-完-
编辑注释
“微光河The Aura River —我们终将抵达大海”——第二届中国85后青年艺术家群展
展期：2025年8月23日-10月19日
地点：Bluerider ART上海外滩，上海市黄浦区四川中路133号
