全方位重塑的电子舞台时代新声从这里响起
「MOIN Stage」是一个自由、纯粹、多元融合的推广音乐人的公益舞台,在这个舞台上,可以发生一切音乐形式。每届将围绕不同的主题或音乐风格，我们希望不同类型的音乐人，不论他是台前还是幕后,都可以成为主角站在属于他们的舞台上。
今年7月9日，洛克·外滩源将续写 MOIN Stage 的舞台故事,第二届将迎来8组天马行空的电子音乐新星，继续来到洛克·外滩源的中实大楼,登上为“电子音乐”设计打造的全新舞台与现场观众分享各自的2首原创作品。洛克·外滩源将会邀约音乐行业、时尚媒体的朋友们、以及对公众开放的预约名额，和不同的人群一起，感受这次美好的舞台。
「PULSE GRID 共振领域」电子音乐限量级专场演出
第二届RE音乐周推出重磅板块
与多元电子乐艺术家调频共振
「ROCKBUND ENSEMBLE II 重奏外滩 2」新增玩法:邀请电子音乐各个领域顶尖艺术家坐镇,呈现限定级个人专场演出,7月11-7月13日每天下午至晚上。
以“模块Modular”为灵感设计,在中实大楼5楼限时打造的全新舞台上,艺术家的表演将与中实大楼室内特有的神圣感、厚重感及其光影层次相映成趣,并创造出或超然、或先锋、或唯美的音乐情境,与每一位当晚的亲历者实现灵魂共振。
而在艺术家专场的奇境穿越后，还将由另一组嘉宾登场，引领我们开启深夜的派对冲浪–踏上锐舞的甲板，围绕360°舞台放逐自我，享受电子舞曲带来的另一种灵魂共振。
7.11 FRIDAY
梯雲縱CloudJumpper
组合由「不是鹿」与「桶桶桶」在2020年组建，他们相信万物有灵，也爱自然的韵律。他们在音乐里身手敏捷、灵动轻盈，有着慵懒且潇洒的随性自由。梯云纵用传统乐器交织实验声景楬橥音乐面貌，他们的音乐是山间风的味道，是夏夜暴雨将至的躁动，或弄堂里的市井气息。他们像植物一样感受四季，去直面内心的众生，去积聚、接纳、平衡与爱。
Howie Lee李化迪
电子音乐先锋，东方世界的电子乐全球象征性人物Howie Lee，被《Dazed》评为“中国俱乐部音乐前沿作曲家”。他将传统东方韵律与实验电子融合，作品跨越俱乐部音乐、游戏配乐（如提名TGA的《Sifu》）及电影领域。其专辑《鸟岛Birdy Island》获Pitchfork盛赞“开创性跨界巡演”，与视觉艺术家Teom Chen合作的沉浸式演出登陆柏林HKW、印度磁场音乐节等国际舞台，重塑多媒体现场边界。
1ster
现居上海的 1STER 活跃于电子音乐与青年文化场景，擅长在节拍与美学之间构建氛围，用声音连接叙事与感知。她的 DJ set 常常游移于 Jersey Club / Hiphop / UKG / Grime 之间，在高能量节拍与情绪之间制造断裂与延展，形成独具辨识度的声音肌理。
7.12 SATURDAY
MARSIX刘家良
东方声景制作人、DJ、导演、KOL。出身于音乐世家的MARSIX，自幼学习东方传统乐器，以一把琵琶为媒介，将来自东方的韵律融入西方电子乐，在传统与时尚的风格之间穿梭，将跨界感官融进音乐制作，诠释现代审美下的东方古韵。发布东方色彩独立EP《Yi》《Ascendance》《Taoist rhyme》《Pipa spa》《柔祇》《妙染》。
GUAN管博扬
杭州的电子音乐制作人及数字媒体艺术家，以独特的数码反乌托邦美学在站稳脚跟。毕业于中国美术学院的他，对声音与其它媒介的把玩中逐渐形成了自己的奇特思路，以人机关系为核心批判性地看待数字社会，这一核心理念贯穿于他在艺术馆、仓库、俱乐部和时尚领域等各种场景的演出与作品中。他是一名“电子人”的多身份的诠释者，远不仅限于制作人和DJ，还是一名出色的编曲/音效设计教师，以及莫拉怪乐的乐队演出成员。
Ezi.Zhang抑子
抑子是以综合材料绘画、版画、3D、生成艺术、声音为主要创作媒介的多元化艺术家。在摄取各种信息的过程中，采集触发自己联觉的元素来作为颜料然后进行灵魂记忆里的再创作，这是抑子自我与图像化的过程。
CORSAK 胡梦周
CORSAK 胡梦周 ，全能电子唱作人，2018年推出个人首支原创电子音乐单曲《溯》，全网播放量破250亿，作为华人之光登上Tomorrowland、Ultra、ADE、EDC等国际电音主舞台。 荣获福布斯中国30岁以下精英榜。
7.13 SUNDAY
EnjiA魏恩佳
华纳音乐签约R&B音乐唱作人EnjiA魏恩佳，伯克利音乐学院现代写作与制作专业毕业。擅长将电子元素融入都市R&B创作：2017年与电音制作人Terry Zhong合作的《AM/PM》三部曲获全网千万播放；为游戏《小森生活》、电视剧《橘子恋人》等制作电子风格OST；2023年推出以合成器为主轴的MBTI音乐企划《NEVERLAND》。同时以词曲作者身份参与王源、周笔畅等歌手作品，持续探索中文流行新语境中更多未来主义表达可能。
VISUDY
VISUDY毕业于上海音乐学院。身兼 Producer、Sound Designer、DJ，用“过去就是复古，未来就是创新”的主旨重新诠释Future Beats、R&B、Soul、Funk等urban音乐的魅力。通过多元素构建独特听觉美学，作品兼具先锋性与商业价值。他成熟且独特的音乐风格收获了大量忠实听众，在网易云等诸多流媒体上倍受关注，全网播放量过亿。
GOINGDEEPER
出生于传统环境下的他在音乐上的选取并不“传统”，自青年时就接触电子音乐文化，经过多年与国际音乐文化对碰的自我的洗礼，自成一派的风格和充满想象的Set将持续不停的给舞台带来意外的惊喜。在受前人与音乐文化的影响之下选择从听众走向了舞台，通过DJ SET的方式，传播自己所喜欢的声音。
「Beat Exchange」律动市集
在外滩江畔百年建筑街区一场博览律动的聚会
7月9-13日，「ROCKBUND ENSEMBLE重奏外滩·波频绘梦」期间,每日14:00-20:00,律动市集「Beat Exchange」将集结黑胶特展、杜比游戏、音乐手作、音乐互动、茶音漫游…多元形式，涵盖展览、互动、公共教育、游戏体验等活动，带观众们感受音乐的多元化。
声波场域
打击乐与电子的共振
打击乐，并非仅是节奏的刻印，更是触感世界的共鸣体，在槌击与电流的交界处，金属的冷冽颤音构筑晶莹的几何幻城，皮革的深沉脉动则夯实地基,似精灵穿梭,洒落灵动的光点,置身电子构筑的声波丛林,每一次敲击、摩擦、摇晃，都迸发出意想不到的机械和鸣与数字回响。
电子之声如无形涟漪漫过原生的震动,邀您踏入这场跨越物质与比特的共振仪式，聆听古老脉搏在数字荒野中的新生。
